《心的耕耘 美的創造》（《美術》六下第一單元）
第1課時
第1課 美術作品的產生
高毅清
一、情境導入
1.播放視頻或制作課件進行美術作品瀏覽。
2.針對一幅或多幅作品，用課件展示或視頻播放與之相關的畫家、主題、素材、草圖等資料。
導入要點：
欣賞美術作品的時候往往會有這樣的思考：美術作品是怎樣創作出來的？藝術家想要表現什么？美術創作要經歷哪些過程？美術作品為什么能使觀者感動？你喜歡什么風格或題材的美術作品？這些正是本單元美術欣賞的內容。
二、知識點講授
1.藝術家的美術創作
（1）美術作品是藝術家獨特的創造性勞動。美術作品蘊涵著創作者的天賦、技能、修養和個性，是獨特的創造性勞動。
美術創作是一種個體性勞動，它具有鮮明的獨特個性。美術創作中主題性繪畫的個體性體現在：從選取素材、醞釀主題、構圖到刻畫形象等過程，都由藝術家一手操辦，不能假手于旁人。在這個領域里，藝術家可以凸顯個人創造性和個人審美愛好，是一個廣闊而自由的天地。
藝術家創作不是簡單的一蹴而就，不是對客觀世界的截取和模仿，亦不是某種表現形式的照搬套用，而是按照藝術創作規律所進行的創造性勞動。藝術創作包括觀察、體驗客觀對象，審美意象的醞釀和形成以及藝術形象的物態化三個階段，即藝術體驗、藝術構思和藝術傳達，正是鄭板橋所謂的“眼中之竹——胸中之竹——手中之竹”。
可從本單元圖例中選擇作品，分析其創作過程，展示其構思、立意、素材、草圖、素描稿、完成作品等圖片或視頻資料。
（2）美術創作的源泉是豐富的社會生活。對社會生活的感受和經歷會激發藝術家的創作沖動；他們面對自然美景和動人形象會引發創作欲望；他們會把表現社會生活與弘揚民族文化精神作為自己的創作使命；他們的理想、修養和個性會形成自己的藝術風格。
任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創造的產物。藝術創作從藝術家和藝術作品兩個方面來看，都與社會生活有著密切的關系。藝術創作的源泉和基礎是社會生活，美術創作肯定不能離開社會生活；藝術家屬于一定的民族、時代，其創作方式一定受到社會生活方式的制約，也與藝術家生活經歷密不可分。藝術家在從事美術創作時，與社會生活有著不可分割的關系。我們在美術作品中，可以感受到藝術家對社會生活的觀察與體驗，可以領悟到藝術家所表達的精神主題。
可以本單元相關作品為例，分析其主題思想、創作手法、藝術風格等，分析作品與社會生活的緊密聯系。
（3）藝術家從構思到完成美術作品，大致要經歷四個環節。
在藝術體驗和藝術構思等藝術創作活動的基礎上，藝術家借助一定的物質材料和藝術媒介，運用特定的藝術技巧和手法，將自己頭腦中形成的審美意象物態化，從而呈現出可供人們欣賞的藝術作品。由于物質材料和藝術媒介等的差異，不同門類藝術的傳達方式也各自不同，形成其各自獨特的制作方法和表現手法。在藝術傳達過程中，需要藝術家充分調動自己的聯想、想象、情感等多種心理因素，將自己的情感和生命融入傳達中，從而更好地表現出自己的審美意象。
通過本單元課本上的作品或選擇更多的圖例，引導學生理解美術創作是藝術家獨特的精神性活動，具有創造性、專業性，是一種反復錘煉、精益求精、充滿艱辛的勞動過程，體現出藝術家的素養和技能。
2.美術作品的表現風格
古今中外的藝術家，在美術創作中大致運用了再現性手法和表現性手法，形成美術作品的寫實風格、表現性風格和抽象風格。
通過作品分析，啟發并引導學生認識美術作品的主要表現風格，使學生理解寫實性風格的功能與特征、表現性風格的傳統與魅力、抽象性風格的價值與意義。
三、討論與交流
可在課堂中與學生交流或討論相關問題：
你認為美術作品是怎樣創作的？
美術作品怎樣體現出藝術家的天賦、技能、修養和個性？
你喜歡的藝術家或美術作品有哪些？
你能舉出更多的藝術家創作過程的故事和事例嗎？
你怎樣理解美術作品的寫實風格、表現性風格與抽象風格？說說你對不同風格美術作品的不同感受。
通過作品欣賞和分析，相互交流自己的視覺感受，表達對美術作品的認知。
四、欣賞與評述
學生欣賞本單元教材提供的所有圖片，教師以課件方式補充某些美術作品。
1.鼓勵學生選擇并認真閱讀自己喜歡的美術作品，引導學生從美術創作的角度去觀察、分析、體驗作品，理解“美術創作是藝術家獨特的創造性勞動”“社會生活是美術創作的豐富源泉”等知識。
2.啟發學生了解美術創作的過程，進而認識美術創作的基本特征。
3.鼓勵學生選擇并認真閱讀自己喜歡的美術作品，就美術作品的寫實風格、表現性風格和抽象風格表達自己的見解和感受。
4.引導學生依據美術創作的知識要點進行評述，分享彼此的感受，也可以就自己的問題求助與質疑。教師可以將自己的經驗和理解與學生分享。
五、拓展與活動
1. 說說自己的美術創作過程。
2.如果舉辦班級美術展覽，你們會用多種繪畫風格創作作品嗎？試試看！
六、互動評價
1.鼓勵學生主動參與討論，表達自己的見解。
2.能表達出本課美術創作的某一知識點，并說出自己的感受。
3.鼓勵學生在討論和評述過程中運用美術術語。
七、拓展欣賞
播放更多教師準備的中外不同風格的美術作品視頻或課件，加深學生對美術創作的感受。
八、課堂小結
1.本課學習主題為“美術作品的產生”，涉及到美術創作、社會生活是藝術家創作的豐富源泉、美術作品的創作過程、美術作品的表現風格等基礎知識。
2.基于本課主題，對課文中的美術作品進行了討論、交流與欣賞。
3.鼓勵學生課余時間進行美術創作，通過各種渠道關注美術作品，表述對美術創作的體驗和對美術作品風格的理解。
第2課時
第2課 營造藝術的情趣和意境
本課進行美術作品“營造藝術的情趣與意境”這一主題的探討。這節課可從兩個角度進行探討：美術作品的功能，美術作品的審美意蘊。
一、情境導入
以類似《開國大典》《黃河頌》等革命題材、社會主義建設題材、改革開放發展題材等的美術作品課件、視頻為先導，引導學生考慮：為什么優秀的美術作品可以打動我們？哪些美術作品使我們過目難忘？美術作品的功能有哪些？
二、知識點講授
1.美術具有教育功能、認識功能和審美功能。
美術作品的社會功能是比較復雜的問題。美術的形態多樣，性能各異。美術作品一般是迂回曲折地給人以潛移默化的感染。
美術的社會功能和藝術的真、善、美品質契合一致，“真”作用于認識，“善”作用于教育，“美”作用于審美。但在實際中美術作品都以審美實現其效用，因為，沒有美感的作品很少有能超越于理性的認識和教育作用，而以審美陶冶和怡情養性為內容的美術作品，在一定意義上也起著理性認識和教育的作用。
美術家運用各種造型藝術手段，把生活中獲得的視覺信息，通過形象思維進行加工，又經過一系列的創作實踐，把形象信息變成具有心理效應的美術作品。美術作品的審美意象，會使觀者產生相應心理效應，這就是帶有普遍意義的美術功能。
以本課作品為例，介紹分析作品的背景、內容和主題思想，引導學生理解藝術家是怎樣通過藝術形象闡發主題、創造審美形象、感染并影響觀者的。
2.從藝術創作的角度說，藝術意蘊是指作品中的文化內涵和人文精神。藝術家或創造出寧靜和諧的優美意境，或表現出壯麗雄渾的崇高境界，都可使觀者體味藝術意蘊，得到審美享受，提升精神境界。
美術作品中有著不同的真實性表現：
一是反映客觀世界的真實，即再現的真實。藝術家基于對社會生活、客觀事物本質和規律的認識，在創作手法上偏重于寫實或逼真的描繪，從而以所塑造的藝術典型真實地反映客觀世界的本質和規律，使人們通過藝術作品認識世界、了解歷史、感悟人生等。
二是反映主觀世界的真實，即表現的真實。美術作品是在對客觀現實認識、理解、分析、取舍、加工的基礎上創造出來的藝術真實。表現性藝術真實地傳達出藝術家的個性、思想、情感、審美趣味、藝術理想與文化修養等。
優秀的藝術作品往往具有思想性，具有象外之象、景外之境，可以給人充分的想象空間，使人不斷地玩味、無限地聯想和認真地思索。豐富、深刻的藝術意蘊往往表現為深刻的哲理、獨特的象征寓意等。
馬克思說：“藝術對象創造出懂得藝術和能夠欣賞藝術的大眾。”藝術創造用形象引導人們走向理想的境界。藝術家的美術創作，展現出不同的美好意境，感染著觀者的情感，潛移默化地引導著觀者的審美意識。
以本課作品為例，引導學生理解好的美術作品所具有的藝術內蘊與形式美感。通過作品分析，提高學生的欣賞與感受能力。
三、討論與交流
可從幾個角度引導學生：
1.理解主題思想。作品傳達出怎樣的主題思想？你是如何通過作品感受或理解作品的主題思想的？
2.理解創作手法與風格。《加萊義民》與《格爾尼卡》的題材同為真實的歷史事件，藝術家不同的創作手法使作品有著截然不同的藝術風格。這兩幅作品分別給了你怎樣的感覺？
3.理解作品內蘊。用不同的詞形容你對不同藝術家及其作品的感受，并與大家分享。
四、欣賞與評述
在討論交流中，學生表述自己對課文中某件作品的認識和感受。
能夠運用美術創作的相關知識表述自己對藝術家和作品的理解。
能在欣賞中分享他人的感受。
五、拓展與活動
學生可以呈現自己的作品，描述自己的美術創作經歷，可以根據所學知識表達自己的創作感受。
可利用課外活動時間舉辦美術作品欣賞的專題報告會，由學生制作PPT課件，組織學生交流和分享他們對藝術家、對美術作品的獨特理解。
六、互動與評價
1.鼓勵學生主動積極參與討論，提出問題并表達自己的看法。
2. 鼓勵學生表述自己對美術作品的認識和感受。
3.鼓勵學生從美術創作基礎知識的角度表達對藝術家和美術作品的理解。
七、課堂小結
1.簡單回顧本課所涉及到的美術作品的功能、美術作品的意蘊等有關美術創作的基礎知識。
2.從學習態度上評價學生。
3.從學習效果上評價學生。
4.鼓勵學生通過各種形式賞析美術作品，并交流體會，還可嘗試進行簡單的美術創作，以不斷提高自己的藝術修養和審美感受力。
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